Am 28.6. tat Franz etwas für sich – bzw. Gerhard Schlötzer tat uns etwas Gutes. Er führte uns durch die Tiefen, Untiefen und aufs Dach des Kesselhauses. Für die Mitglieder*innen des Franz‘ wurde einiges klar: Das Kesselhaus ist der interdisziplinäre Kunstort Bambergs ab 2019. In der Zukunft schwelgten wir mit Blick auf das Kloster Michaelsberg. Was ist möglich? Dies erörterte Gerhard ausführlich. Viel ist möglich stellt Franz fest. Wir wollen wieder kommen. Nein eigentlich wollen wir bleiben! Im spannendsten Kunstraum Nordbayerns. Ins Fabulieren kamen alle bei den zubrach liegenden Möglichkeiten dieser Räumlichkeiten. Das Kesselhaus bietet ein fast unendliches Potential. Als Blaupause der langfristigen Entwicklung können Ideen dienen wie: multifunktionaler Kunstraum in den Sheddachhallen, ein innovativer Konzertraum im Keller, der interdisziplinär nutzbare Experimentierraum Kesselhaus, eine Künstlerwohnung im 1. Stock, Ateliers, Büros, ein FabLab im gelben angrenzenden Haus, eine Off-Bühne im kleinen Stall, ein Garten im Garten und ein Dachterrassencafé auf dem Dach damit viele kommen um der Kunst nahe zu sein.

Wie soll das alles geschafft werden? Die Stadt muss erkennen, dass ein unglaubliches Potential brach liegt und sich dann zu einer Sanierung entscheiden. Viele Programmpunkte könnten weiterhin durch die Akquise zum Teil bundesweiter Fördergelder realisiert werden. Die Stadt Bamberg müsste die Infrastruktur und deren Instandhaltung leisten.

Franz‘ Projekte werden schon jetzt sehr hochrangig unterstützt wie z.B. durch den Bundesverband freie darstellende Künste, die Schweizer Kulturstiftung ProHelvetia, die Hypo-Kulturstiftung und den Musikfonds – daran würden wir gerne weiterarbeiten und weitere Jahre hochkarätiges Programm in Bamberg realisieren. Und zwar in einem bundesweit Aufmerksamkeit bekommenden interdisziplinären Kunstort: dem Kesselhaus! Danke Gerhard.

Die Phrase „Bringt mir ihre Köpfe!!“ schafft die Überleitung von der weltfremden Messe der „Säulen des Kosmos“ zur tags darauf gehaltenen Lesung „noise of heimat“. Die Formulierung hätte in beiden Zusammenhängen fallen können, dabei war das eine abstrahierende Kunst, das andere blanke Realität. Olga Seehafer und Felix Forsbach lasen Emails und Foreneinträge von Rassisten jeder Fasson. Adressat – oder eher Zielscheibe der Verfasser*innen: der Bayerische Flüchtlingsrat und naheliegende Institutionen, die sich für die menschenwürdige Behandlung von Geflüchteten in unserer überfetteten Gesellschaft einsetzen. „noise of heimat“ ist eine Lesung, die der noise-Künstler Anton Kaun begleitet und damit erst möglich macht. Ohne sein akustisches Bollwerk, ohne noise wären die Texte nicht auszuhalten. Im Kontext wird der „Lärm“ das wohltuende Element, das einem Zuflucht gibt, etwas Schutz vor der vereinzelt erschreckend durchdachten Boshaftigkeit, die aus den Texten schlägt. Obgleich jedes Papier nach seiner Verlesung durch einen Schredder gejagt wurde, blieb jedes Wort unverletzt, jede „ich erklär euch mal was“-Tirade blieb gesagt und existent, wurde vonjemanden gegen jemanden gerichtet und deshalb durch Gesten nicht annullierbar. Am Ende ging man raus und wusste nicht, was man den Künstlern sagen sollte, die alles geschickt aufbereitet und mit der nötigen Distanz präsentiert hatten. Es fiel schwer, „Cool!“ zu sagen ohne den Subtext „Das war zum Kotzen!“
Niemandem konnte gefallen, was da zu hören war. Niemand erfuhr Inspiration, Läuterung oder eine Antwort auf irgendeine Frage. Man saß da und wusste noch weniger als vorher, wie mit der Schlechtigkeit der Mitmenschen umzugehen. In diesem Moment war wichtig die Information, die eine Mitarbeiterin des Flüchtlingsrat preisgab: „Wir kriegen auch nette Post!“ Wenigstens das. Es gibt Gutes zu sagen und es ist wichtig, den Menschen, die es verdienen, Gutes zu sagen! Manche Menschen verdienen Lob nicht nur. Sie brauchen es vielleicht sogar, um nicht von populärer Dummheit überschwemmt zu werden. Deshalb: Danke an alle Flüchtlingsräte, an Freund statt Fremd, an Paten und Unterstützer*innen, an ehrenamtliche und beruflich engagierte, an alle, die das einzig richtige tun: „unser Land“ öffnen, unsern Wohlstand teilen, unsere Potentiale hergeben und einsetzen für andere, die bei uns Schutz in Anspruch nehmen möchten oder müssen.Ahja, sorry, das war gar nicht alles an dem Abend. Unter großen Themen vergisst man schnell alles andere. Jedenfalls: Die Klasse Dynamische-Akustische-Forschung der Akademie Nürnberg hat eine Installation/Performance/Darbietung ins Kesselhaus gebracht. Die Beteiligten waren alle sympathisch. Es war schön und wertvoll, ihnen einen Raum zu geben und dabei ein Gefühl für deren Arbeit zu kriegen. Außerdem roch es gut nach Sonnencreme (bloß war es sehr umständlich, die wegzuputzen). Das Gedicht von Eva Nüßlein war gut. Aber so richtig vom Hocker gehauen hat die ganze Sache leider keinen. Ihr dürft trotzdem gern wiederkommen, wenn ihr möchtet!

Ein Netzwerktreffen der besonderen Art war der vollste Tag bei FK:K II. Aus der Schweiz und verschiedenen Ecken Deutschlands kamen die Künstler*innen des 23.6. nach Bamberg und sie zeigten sich erfreut über die Möglichkeit unter Freund*innen, die sich zum Teil noch nicht kannten aufzutreten. Christoph aka Strotter Inst. baute in der einen Ecke seine manipulierten Platten und Plattenteller auf während Ruth und Ronny von Flamingo Creatures ihre Stimmen ölten und diverse Kabel miteinander verknüpften um Styroporplatten u.v.a. zu mikrofonieren. Achim und Flo von den Säulen des Kosmos besprachen die Beleuchtung ihrer Messe um das Kesselhaus um 23 Uhr in einen antikapitalistischen sakralen Raum verwandeln zu können. Wie geplant lief der Abend dann auch ab – Franz freute sich über den regen Zuschauer*innenstrom, der trotz der 22 Mann starken Konkurrenz in der ARD seinen Weg ins Kesselhaus fand.

„Inst.“ so erklärt Christoph im Vorfeld steht bei einem Konzert für Instrument, bei einer Soundinstallation für Installation. Nachdem das im Prototechno zu verordnende Konzert vorüber war, war klar warum immer beide Aspekte seiner Kunst eine Rolle spielen. Fasziniert zeigten die Zuschauer*innenfinger auf die installativen Charakter besitzenden Aufbauten Strotter Insts und er erklärte gerne welches Einmachgummi welchen Sound erzeugt und warum am Ende ein beinahe tanzbarer Sound von seinen Plattenspielern kommt obwohl keine Plattenrille zur Sounderzeugung verwandt wurde. Flamingo Creatures improvisierten ihr Konzert zwischen Soundexperiment und dadaistischer Oper – dem radikal wirkenden Raum scheint es zu Schulden sein, dass die Improvisation der beiden Noise tangierte und so den Tonmischer Flo vor eine ständige Herausforderung stellte. „Die haben mir beim Soundcheck was ganz anderes geschickt!“ Geschickt inszenierten zum Abschluss die Säulen des Kosmos ihre Messe. Ein roter Strahl beschien den Nebel im Raum und die beiden Musiker als hätte der liebe Gott sich die Pulsadern aufgeschnitten. Die Botschaften skandierte Flo ohne Unterlass und mit der Präsenz eines Opernstars während Achims elektronischer Sound den prototechno überwand und die Beine der Anwesenden wippen ließ. Fern von Gospel ganz nah an einer anderen Sakralität war dieser Abend! In einer Industriebrache aus Beton wurden die Bamberger Zuschauer*innen überrascht.